戏剧的“慢”与生活的“快”

         陈贤庆 

中国戏剧是一种艺术，它来源于生活，但并不是生活的完整的再现。如果要看“生活的完整的再现”，恐怕只能去看电影或电视剧了。近日在央视11频道的“空中剧院”中，看了一会京剧的《失空斩》，当然只看了开头，颇有些感想。

《失街亭》一场的开始，伴随着锣鼓点，是老将赵云出场亮相。他出场后，举手投足，掀袍捋须，“折腾”一番，才喊出一句诗白。接着，论到马岱，亦如此这般；接着，轮到王平，又如此这般；最后，轮到马谡，也是如此这般，动作甚至还多一些。四人所喊的诗白，合成一首七言绝句。之后，四人再一一报上姓名，分站舞台两边。

四位武将出场之后，轮到诸葛亮出场，依然一个亮相，先博得全场的喝彩声。之后，诸葛亮也如四位武将一样，在舞台上举手投足，掀袍捋须，“折腾”一番，所不同的是，诸葛亮是文官，也就是戏剧中的老生，所做的动作是与武生不一样的。做完这一番之后，诸葛亮再喊出两句诗白，然后，坐到“主帅”的位置。再用京韵的口白将自己介绍一番。

以上四位角色的出场，恐怕用了半个小时。如果在电影或电视剧，这情节最多在一分钟之内即可交代完毕。

接着，诸葛亮用京韵这种舞台语言交代当前形势，说明街亭的重要，要选派一位将官去把守。于是马谡请命，并立下军令状，退下；诸葛亮再依此向其余三位将军交代任务，四位将军全退下后，诸葛亮再传马谡入场，私下向他作提醒。

以上的所有情节，都只有锣鼓点配合，并无音乐，角色也没有唱过一句。直到这时，音乐才起，诸葛亮才开始演唱。

戏剧爱好者都知道，上述情节，就是“戏”中的一部分；角色的出场亮相，一切科介、口白，包括锣鼓点，也都属于“戏剧艺术”欣赏的内容。但是，不懂戏剧的人，尤其现代的年轻人，生活在快节奏的社会中，是很难接受这种“慢”的。他们坐在戏场中，等了半个小时，才知道舞台上这几个是什么人，将要干什么事；等了半个多小时，才听到第一声演唱，这真的要有十分的耐心啊！

对于戏迷来说，他们看戏，并不在乎情节，那些情节，其实早已烂熟于心。他们主要是欣赏演员的表演，欣赏演员的唱功，所以，一出戏，可以多次地看，反复地听。但是，现在的年轻人看什么都重在情节，情节要未知，要曲折，要煽情，要火爆，要有悬念……至于演员，他（她）们心中的偶像，他们希望看到“真人”，而不是经过浓妆艳抹甚至带着脸谱的生旦。于是，中国戏剧的“艺术性”便与生活在快节奏的社会中的人们，尤其是年轻人的审美观形成了很大的矛盾。

再者，现在的年轻人欣赏什么歌星的演唱会，可以大声喊，可以跟着唱，可以摇动荧光棒，可以打出“某某，我爱你”的标语牌，可以冲上台去献花、献吻……然而，欣赏中国戏剧，你要规规矩矩地正襟危坐，忍受着它的“慢节奏”，从梁祝相遇，就已知道他们最后殉情化蝶，只是在无奈地等待散场而已。

 “慢节奏”的中国戏剧，和过去中国人同样是“慢节奏”的生活方式相一致，所以它能够存在并发展；但是，到了今天，且不说其他原因，光是这“慢节奏”，中国戏剧就让年轻人敬而远之了。

那么，怎么办？戏剧是否要将节奏改得快一些，如赵云等四将的出场，做几个简单的动作就得了，压缩到5分钟之内？请不要以为说在说笑，将节奏改得快一些，这是中国戏剧应该考虑的一种改革。如赵云等四将以及诸葛亮的出场亮相，我认为节奏快一些，并不会太影响全剧的质量的。

当然，我们也不能因为注重“快”，而丢了戏剧中最主要的元素。说到这里，我想举一个例子作类比。就说网球比赛吧，它风靡欧美，现在亚洲也有许多网球球迷。你说，网球的发球，为什么一定要双发？如果单发，节奏不是快些吗？比赛不是更紧张吗？殊不知，这“双发”也是网球的元素之一，魅力之一，球员和观众可以欣赏到一发致命的痛快，也可以产生“双发失误”的叹息，恐怕国际网联还真的不愿意改，而懂得欣赏网球的观众，也是乐意接受这种双发之“慢”的。

说到底，戏剧要能够吸引年轻人，戏剧工作者，多做些宣传工作，让人们知道哪些是戏剧的组成元素，如何欣赏戏剧，这更加重要。只有了解了，才会喜爱，对中国传统的戏剧而言，也是一样。